Старейший центр – федоскинский. Сначала он делал лаковые козырьки для военных головных уборов. Вскоре появились мелкие расписные предметы – коробочки, табакерки. Излюбленными темами были эпопея борьбы с Наполеоном и портрет. Федоскинская живопись выполняется масляными красками, для нее характерны перламутровые тона.
Другой центр лаковой миниатюры находится в селе Палех. Он возник в 1923 году на основе иконописных мастерских. Для палехской миниатюры свойственен тонкий и плавный рисунок, обилие золотой штриховки. Роспись делается по черному фону локальными красками. Фигуры удлиненные. В основном, используются зеленые, желтые, красные тона. По палехским шкатулкам можно изучать русские народные сказки, былины, песни. "По щучьему велению", "Тройка", "Илья Муромец", "Жар-птица".
Там же можно увидеть мстерскую роспись. Эта живопись просветленная. В ее композиции исключен черный фон. Передний план пейзажа выдержан в коричневых тонах, второй – в зеленой гамме, а третий – в синевато-голубой. Фигуры в мстерской живописи, как правило, небольшие, коренастые. Орнамент, нарисованный тонкими золотыми линиями, выступает как самостоятельное декоративное средство. Сюжеты мстеры, по сравнению с палехом, более приближены к жизни – Летний сад, мельница.
Холуйская лаковая живопись близка к палехской по системе и приемам изображения. Но фоном у них служит не только черный цвет. Фигуры приближены к нормальным пропорциям. Много внимания уделяется выразительности силуэта, певучести линий. Активно используют золотой орнамент.
Какую бы лаковую роспись вы ни предпочли, обращайте внимание на надписи. Если это будет авторская работа, а не ее копия, то по краешку шкатулки вы увидите ее название, фамилию художника, а также способ росписи.
Живописные шкатулки можно подарить как россиянам, любящим русские народные сказки, так и иностранцам, восхищающимся русскими народными промыслами.
Юлия Усачева, журналист